{"id":22020,"date":"2012-01-21T18:45:32","date_gmt":"2012-01-21T20:45:32","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=22020"},"modified":"2012-02-01T11:09:07","modified_gmt":"2012-02-01T13:09:07","slug":"faixa-a-faixa-lautmusik-lost-in-the-tropics","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/faixa-a-faixa-lautmusik-lost-in-the-tropics\/","title":{"rendered":"FAIXA A FAIXA: LAUTMUSIK – LOST IN THE TROPICS"},"content":{"rendered":"

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\u00c9 curioso quando a gente se mete de cabe\u00e7a nesse meio. Voc\u00ea acaba conhecendo toda sorte de pessoas ao vivo, ou mesmo online ou s\u00f3 por telefone. S\u00e3o tidas como artistas e por artista voc\u00ea compreende que s\u00e3o iluminados com o dom da cria\u00e7\u00e3o, de transformar sentimentos e sensa\u00e7\u00f5es, vida-vivida e proje\u00e7\u00f5es, em arte, em algo novo, em cria\u00e7\u00e3o<\/em>. Por\u00e9m, a frustra\u00e7\u00e3o vem a galope – e uma parte dessas pessoas novas que voc\u00ea conhece e que acaba fazendo um retrato mental da personalidade delas s\u00e3o, na verdade, destro\u00e7os daquelas pessoas que voc\u00ea jamais gostaria de conhecer na vida.<\/p>\n

Procuro fazer com que isso n\u00e3o afete a cria\u00e7\u00e3o delas. Tento separar a pessoa f\u00edsica do seu produto criativo. N\u00e3o \u00e9 f\u00e1cil, mas acredito que tenho me sa\u00eddo bem at\u00e9 agora (um sonoro “foda-se” ajuda, por certo).<\/p>\n

S\u00f3 que o inverso tamb\u00e9m \u00e9 dif\u00edcil – separar a qualidade da cria\u00e7\u00e3o daquele criador que se admira. E, por sorte, a maioria das pessoas que conheci de bandas, produtores, jornalistas e afins s\u00e3o bacanas e correspondem \u00e0 boa dose de admira\u00e7\u00e3o que projetei nelas. Alessandra Lehmen, vocalista da Lautmusik, \u00e9 uma dessas.<\/p>\n

Nunca a conheci ao vivo. Apenas batemos papo poucas vezes pelos chats dispon\u00edveis, algumas longamente, outras em tiro-r\u00e1pido. Em todas elas, corroborou com a ideia que fazia dela: inteligente, sagaz, elegante, de bom gosto – imagem embasada nas letras da Lautmusik, principalmente na de “Mai”.<\/p>\n

Olha que besteira: preconceituei algu\u00e9m baseado numa simples letra – e em alem\u00e3o! Nem entendo alem\u00e3o, veja voc\u00ea.<\/p>\n

Mas Alessandra (a quem nem intimidade tenho pra chamar de “Al\u00ea”) era tudo o que criei sobre o criador – ela e seus companheiros de banda, Cassio JD (guitarra), Murilo Biff (guitarra), Guilherme Nunes (baixo) e Rodrigo Prati (bateria). Pelo menos \u00e9 o que mostram esses textos, uma explica\u00e7\u00e3o bem pessoal e at\u00e9 \u00edntima de como nasceu cada m\u00fasica do “Lost In The Tropics”, o primeiro disco cheio da Lautmusik<\/a> – e um dos melhores do ano de 2011<\/a>, de acordo com o Floga-se<\/strong>.<\/p>\n

Alessandra exala nos textos abaixo a humildade e naturalidade de quem sabe que fez seu trabalho bem feito – e cujo cr\u00edtico maior s\u00e3o eles mesmos, os integrantes da banda. Parece discurso idealista, de que o artista cria pra si pr\u00f3prio e que se dane o mundo, mas a gente sabe que nunca<\/em> \u00e9 bem assim. Cr\u00edticas acabam com qualquer um, de acordo com o n\u00edvel que cada um tem de receb\u00ea-las. A Lautmusik parece um tanto imune a isso.<\/p>\n

S\u00e3o textos leves, que exp\u00f5em curiosidades de cada faixa, do processo de cria\u00e7\u00e3o, do surgimento das letras, de bastidores, que valem como registro da personalidade deles pra quem n\u00e3o os conhece. Com esses textos, reforcei ainda mais a ideia de que jamais poderei ser artista, criador, ou algo do tipo. N\u00e3o tenho essa veia – pra qualquer arte que seja. N\u00e3o tenho essa paix\u00e3o. O meu perfil, pois, \u00e9 de admirador, e s\u00f3. Mas fico feliz por isso – o outro lado est\u00e1 bem representado.<\/p>\n

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“Lost in the Tropics \u00e9 um \u00e1lbum que quase foi EP: gravamos quatro m\u00fasicas (‘Mai’, ‘Lost In The Tropics’, ‘Jellybean’ e ‘Cloud Nine’), mas, quando est\u00e1vamos prestes a lan\u00e7ar, entramos numa fase criativa t\u00e3o f\u00e9rtil \u2013 m\u00fasicas novas pipocando a cada ensaio \u2013 que achamos que valeria fazer um esfor\u00e7o concentrado de mais uns meses pra gravar as novas e fazer um full-length<\/em>. Ali\u00e1s, n\u00e3o exatamente ‘achamos’: na \u00e9poca, eu queria ver algo lan\u00e7ado ‘pra ontem’ \u2013 a grava\u00e7\u00e3o j\u00e1 tinha demorado mais do que a gente pretendia \u2013 e fui voto vencido nessa, mas os guris tinham raz\u00e3o.<\/p>\n

“Entre agosto e novembro do ano passado (o \u00e1lbum saiu em 27\/11\/2011), gravamos as sete m\u00fasicas remanescentes. Apesar de tudo, acho que o \u00e1lbum n\u00e3o tem crise de identidade: apesar de ter faixas gravadas em momentos diferentes, acabou saindo um conjunto bem coeso e representativo. Uma coisa que nos deixa contentes \u00e9 que, quando as pessoas opinam, cada qual escolhe como favorita uma faixa diferente. Interpretamos isso como um bom sinal, de que o disco n\u00e3o tem uma ou duas m\u00fasicas claramente superiores e outras nove ou dez s\u00f3 pra ocupar espa\u00e7o.<\/p>\n

“Somos cinco pessoas com gostos muito variados (e uns tantos em comum) e isso, inevit\u00e1vel e felizmente, reflete em como soamos (N.E.: confira a participa\u00e7\u00e3o da banda em ‘Os Discos da Vida’, aqui<\/a>). Como a gente gosta de muita coisa diferente, nosso som acaba ficando bem ‘sortido’. O Eduardo Suwa, a.k.a. ‘Japa g\u00eanio’, nosso produtor, entende muito bem isso, at\u00e9 porque ele pr\u00f3prio tem um conhecimento musical praticamente enciclop\u00e9dico. N\u00e3o gostamos de revival<\/em> (pra frente \u00e9 que se anda) e n\u00e3o tentamos emular ningu\u00e9m, mas \u00e0s vezes ouvindo, depois, as faixas gravadas, d\u00e1 pra entender de quais escaninhos mentais saiu, espontaneamente, a refer\u00eancia pra essa ou aquela m\u00fasica.<\/p>\n

“Tem uma anedota que eu costumo contar sobre uma grava\u00e7\u00e3o que fizemos anos atr\u00e1s: nos perguntaram ‘como a gente queria soar’ e a resposta meio embasbacada foi ‘olha… como n\u00f3s mesmos, pode ser?’. E tamb\u00e9m aquelas situa\u00e7\u00f5es em que algu\u00e9m que n\u00e3o conhece a banda nos pergunta ‘mas \u00e9 tipo o qu\u00ea?’ e todo mundo titubeia pra responder – acho \u00f3timo, porque definir \u00e9 limitar. Na minha opini\u00e3o, apesar das refer\u00eancias 80, 90 e 70 (p\u00f3s-punk, new wave<\/em>, shoegaze<\/em> e punk, s\u00f3 pra citar as principais), fazemos m\u00fasica de 2012.<\/p>\n

“Outro motivo pra variedade do \u00e1lbum \u00e9 que tem contribui\u00e7\u00f5es de todos os integrantes nas faixas. O processo de composi\u00e7\u00e3o \u00e9 coletivo, em jams<\/em> \u2013 \u00e0s vezes algu\u00e9m leva um teminha pronto de casa, sen\u00e3o improvisamos no ensaio \u2013 e cada um cria a sua parte, mas n\u00e3o temos melindres em sugerir coisas uns pros outros. \u00c9 bem peculiar: baterista dando pitaco em vocal, baixista dando pitaco em bateria, vocalista (que nunca pegou numa guitarra) dando pitaco em efeitos e palhetadas, guitarristas dando pitaco em efeitos de baixo… e assim vamos arranjando, todos juntos, as m\u00fasicas. No in\u00edcio, o Cassio talvez estranhasse quando eu pisava em um dos (milh\u00f5es de) pedais dele no meio da m\u00fasica, mas acho que j\u00e1 acostumou. Agora, falando s\u00e9rio, nos divertimos bastante compondo. Estamos em f\u00e9rias at\u00e9 mar\u00e7o, mas nos poucos ensaios que tivemos no fim do ano j\u00e1 saiu um poss\u00edvel single. Em 2012, al\u00e9m de continuar compondo, queremos executar ao vivo o \u00e1lbum tanto quanto poss\u00edvel (ali\u00e1s, leitores paulistas, temos show marcado pra julho em S\u00e3o Paulo). Mas vamos ao faixa-a-faixa”.<\/p>\n

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\nFoto: LMMfoto<\/em><\/a><\/p>\n

01. “Afraid To Fly”
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\n“Na primeira vez em que tocamos a ‘Afraid…’, nossa sensa\u00e7\u00e3o coletiva foi a de que t\u00ednhamos quebrado um paradigma: a m\u00fasica n\u00e3o se parecia mel\u00f3dica nem ritmicamente com nada que t\u00ednhamos feito at\u00e9 ali e foi provavelmente minha primeira aventura por tons mais agudos. A letra foi improvisada na jam (algumas letras eu escrevo antes e musico no ensaio \u00e0 medida em que o instrumental vai saindo e outras, em geral quando o meu ‘estoque’ de letras prontas acaba, eu improviso na hora) e \u00e9 um desabafo sobre o meu pavor de voar – quanto mais viajo, pior fica, mas acho que isso n\u00e3o deve impedir ningu\u00e9m de correr o mundo. Se fosse pra definir, diria que o que mais me agrada nela \u00e9 uma certa ‘agressividade l\u00e2nguida por\u00e9m festiva’ \u2013 sei l\u00e1 se de fato d\u00e1 pra juntar tudo isso, mas \u00e9 o que eu sinto. Hoje, em janeiro de 2012 (isso muda toda hora), \u00e9 essa a m\u00fasica que mais gosto de cantar em shows”.<\/p>\n

02. “Mai”
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\n“Essa faixa \u00e9 especial por dois motivos: \u00e9 a \u00fanica do \u00e1lbum cantada em alem\u00e3o (antes dela t\u00ednhamos ‘Zeitgeist’, do segundo EP) e foi a m\u00fasica que escolhemos pro nosso primeiro clipe, dirigido pelo Filipe Barros e atualmente na programa\u00e7\u00e3o da MTV Brasil<\/a>. Pra mim, o ponto alto, aqui, \u00e9 a harmonia das cordas: uma linha de baixo marcante e mel\u00f3dica, um lindo rife do Murilo e o clim\u00e3o on\u00edrico dado pela guitarra do Cassio”.<\/p>\n

03. “Kino Kosmos”
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\n“Essa faixa foi uma das \u00faltimas a serem compostas e ainda era um tanto crua quando come\u00e7amos a gravar. Viajei pra Europa logo antes da grava\u00e7\u00e3o e o t\u00edtulo e dois ter\u00e7os da letra sa\u00edram num voo Moscou-Berlim: Kino Kosmos foi um cinema na Karl-Marx All\u00e9e \u2013 uma alameda larga, ventosa e sem vegeta\u00e7\u00e3o da antiga Berlim Oriental \u2013 famoso por, junto com o Caf\u00e9 Sybille, concentrar o principal arremedo de badala\u00e7\u00e3o social dispon\u00edvel aos moradores da DDR. \u00c9 uma letra sobre a queda do Muro, mas fala mesmo da derrubada de barreiras internas e da inseguran\u00e7a e da maravilha de sair de uma zona de conforto. Demoramos a nos acostumar com o modo como ela soava \u2013 diria, eufemisticamente, que ela era ‘peculiar’, mas na falta de um t\u00edtulo, o Prati, nosso baterista, a identificava como ‘a ruim’. Piadas \u00e0 parte, a m\u00fasica depois ganhou corpo e at\u00e9 virou a preferida de alguns ouvintes”.<\/p>\n

04. “Jellybean”
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\n“A ‘Jelly’ \u00e9 uma de nossas m\u00fasicas mais antigas \u2013 j\u00e1 estava no nosso CD demo caseiro gravado em 2007 (curioso em saber como ela soava nos prim\u00f3rdios? Clica aqui<\/a>) \u2013 e tamb\u00e9m uma das mais curtas, com menos de dois minutos. Posso estar enganada, mas \u00e9 possivelmente a \u00fanica m\u00fasica a ter sido tocada em todos os shows. Gostamos do fato de ela ser energ\u00e9tica e direta, mas temperamos isso com phaser<\/em>, que \u00e9 uma marca registrada do Cassio, e Moog, este timbrado quase como um fuzz<\/em> e que tamb\u00e9m aparece na ‘Kino…’ e na ‘Lost…’. A letra, dependendo do vi\u00e9s do ouvinte, pode ser rom\u00e2ntica, impublic\u00e1vel ou ambas as coisas \u2013 quem conhece Cramps h\u00e1 de entender”.<\/p>\n

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\nFoto: LMMfoto<\/em><\/a><\/p>\n

05. “Tugboat”
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\n“O mestre baix\u00edstico absoluto do Nunes \u00e9 o Peter Hook (tri mal de refer\u00eancias!), e acho que isso fica bem evidente nessa faixa. Ela \u00e9 t\u00e3o redonda e natural de tocar que hoje \u00e9 dif\u00edcil concatenar por que ela demorou um pouco a se criar. Foi o \u00fanico caso em que, em vez de fazer o vocal na hora no ensaio, fiz sozinha em casa, sobre a grava\u00e7\u00e3o do instrumental. A letra \u00e9 uma das minhas favoritas: \u00e9 uma met\u00e1fora sobre o rebocador, que consegue conduzir um navio muito maior do que ele pr\u00f3prio – uma vez o navio esteja num porto seguro, ou em mar aberto, cada qual segue o seu caminho. Acho que \u00e9 algo que acontece bastante, mas \u00e0s vezes nem notamos: todo mundo pode aprender e ensinar alguma coisa em praticamente qualquer situa\u00e7\u00e3o da vida”.<\/p>\n

06. “Lost In The Tropics”
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\n“Gosto do clima um clima angustiado, de persegui\u00e7\u00e3o e fuga, da faixa-t\u00edtulo (‘oppression!’). \u00c9, talvez, a mais pesada do disco, e ao mesmo tempo soa, pro meu ouvido ao menos, bastante p\u00f3s-punk. A letra \u2013 outra das improvisadas \u2013 fala de um personagem que se sente perdido e deslocado no Cairo, cidade que, aqui, pode ser real ou metaf\u00f3rica. Num sentido mais amplo, tamb\u00e9m descreve um pouco a Laut, que tamb\u00e9m pode soar um tanto perdida nos (sub)tr\u00f3picos”.<\/p>\n

07. “Merge”
\n<\/param><\/param><\/object>
\n“Essa \u00e9 uma m\u00fasica de instrumental cru e \u00e1spero com o contraponto de um vocal quase new wave<\/em> (que \u00e9 um g\u00eanero de que eu gosto muito), dobrado e reverberento. Gostamos de criar esses contrastes pra deixar a coisa menos \u00f3bvia. Arriscaria dizer que \u00e9 a faixa mais dan\u00e7ante do disco \u2013 pelo menos sempre que eu ou\u00e7o come\u00e7o a me balan\u00e7ar involuntariamente. O curioso \u00e9 que essa m\u00fasica \u00e9 resultado da fus\u00e3o de dois temas, mas se chama ‘Merge’ por pura coincid\u00eancia.<\/p>\n

08. “Cloud Nine”
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\n“Eu acho que a ‘Cloud…’ \u00e9 uma boa combina\u00e7\u00e3o de barulho e melodia. Gostamos muito de noise<\/em>, desde que sirva a um prop\u00f3sito (n\u00e3o aquela coisa difusa, ‘all over the place’), e esse prop\u00f3sito, pra n\u00f3s, \u00e9 o de complementar a melodia, nunca de substitu\u00ed-la. Melodia \u00e9 fundamental. A letra \u00e9 a minha preferida, junto com a de ‘Tugboat’, e fala sobre as incertezas iniciais de um relacionamento promissor, num modelo em que as pessoas avan\u00e7am juntas (as tais ‘parallel lines’) em vez de ficarem paralisadas olhando uma pra outra”.<\/p>\n

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\nFoto: LMMfoto<\/em><\/a><\/p>\n

09. “White Cliffs Of Dover”
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\n“Os White Cliffs of Dover s\u00e3o um local escolhido por muitos suicidas ingleses. A m\u00fasica, por\u00e9m, fala n\u00e3o sobre suic\u00eddio, mas sobre a desist\u00eancia dele. O interessante \u00e9 que, como as letras t\u00eam sentido aberto, d\u00e3o margem a interpreta\u00e7\u00f5es subjetivas, o que eu sempre acho bom. Quando esbo\u00e7amos essa m\u00fasica, l\u00e1 em 2008, o Prati estava ‘gr\u00e1vido’ da filha e associou \u00e0 chegada dela (‘Steadfast improvement in the shape of things to come\/Imperceptible movement stirring your loins and your guts’). Hoje pouco se d\u00e1 bola pra letras, mas acho bacana quando elas significam algo pra algu\u00e9m \u2013 sempre disponibilizamos todas junto com as m\u00fasicas. Outra peculiaridade dessa faixa \u00e9 que ela ficou engavetada durante muitos anos e entrou no \u00e1lbum aos 48 do segundo tempo, quando o Nunes ‘descobriu’ uma grava\u00e7\u00e3o antiga e nos xingou por n\u00e3o termos pensado nela pro \u00e1lbum. Na \u00e9poca em que ela foi criada t\u00ednhamos a sensa\u00e7\u00e3o de que faltava alguma coisa – pra mim ela soava meio datada, mas foi ‘contemporaneizada<\/em>‘ nessa nova vers\u00e3o, principalmente por conta das guitarras sujas que o Murilo acrescentou”.<\/p>\n

10. “Gorky Park”
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\n“Essa m\u00fasica tamb\u00e9m representou uma quebra de paradigma pra gente. Primeiro, por causa da estrutura: s\u00e3o praticamente tr\u00eas m\u00fasicas em uma; tr\u00eas partes com andamentos diferentes. N\u00e3o que isso seja a coisa mais rara do mundo, mas pra n\u00f3s foi uma novidade. Segundo, porque foi a primeira vez em que externamos a veia rock\u00e3o\/stoner<\/em> de alguns dos integrantes (Murilo e eu, acho, apesar de a faixa ter virado, surpreendentemente, uma das favoritas do Prati ‘Manchester man’)”. <\/p>\n

11. “Walk The Walk”
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\n“A ‘Walk…’ subverteu nosso processo de composi\u00e7\u00e3o, que j\u00e1 n\u00e3o \u00e9 r\u00edgido: come\u00e7ou com o vocal, que fiz sozinha em casa, e o instrumental foi acrescentado depois (meio tom acima do original, s\u00f3 pra complicar a minha vida!). Al\u00e9m disso, \u00e9 a \u00fanica a ter backing vocals<\/em> e assobios (do Murilo) e nela eu tamb\u00e9m toco um chocalho, o que d\u00e1 um certo clima de faroeste e encerra o disco refor\u00e7ando o tema – ‘Lost In The Tropics’ e a capa com o cacto sob o sol a pino. Ali\u00e1s, a capa, cuja arte \u00e9 do Murilo, de certa forma reflete nossa mudan\u00e7a dos EPs anteriores pro \u00e1lbum: de um som mais soturno e dilu\u00eddo, com capas em preto e branco, passamos ter m\u00fasicas talvez mais ‘solares’, a merecer uma capa colorida. Como nunca seremos, por\u00e9m, uma banda propriamente ‘feliz’, ali tamb\u00e9m h\u00e1 espinhos”.<\/p>\n

Leia mais:<\/h3>