{"id":44358,"date":"2015-12-08T19:25:23","date_gmt":"2015-12-08T21:25:23","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=44358"},"modified":"2015-12-08T19:32:54","modified_gmt":"2015-12-08T21:32:54","slug":"resenha-yuri-gagarin-at-the-center-of-all-infinity","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/resenha-yuri-gagarin-at-the-center-of-all-infinity\/","title":{"rendered":"RESENHA: YURI GAGARIN – AT THE CENTER OF ALL INFINITY"},"content":{"rendered":"

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O primeiro trabalho dos suecos do Yuri Gagarin (“Yuri Gagarin”, de 2013) apresentava uma influ\u00eancia fort\u00edssima do rock psicod\u00e9lico, usando sintetizadores e muitos efeitos de guitarra pra invocar no imagin\u00e1rio do ouvinte uma rea\u00e7\u00e3o criativa. Era uma esp\u00e9cie de desafio, mas tamb\u00e9m uma contribui\u00e7\u00e3o importante pra m\u00fasica instrumental. Enfim, n\u00e3o h\u00e1 nada de muito complexo na sonoridade do Yuri, no entanto cada instrumento cria o “seu” mundo. Pra isso, \u00e9 necess\u00e1ria a repeti\u00e7\u00e3o. Ou seja, que esses elementos criem seu ambiente a partir da exaustiva explora\u00e7\u00e3o dos mesmos sons.<\/p>\n

Mas o que acontece nesse novo disco, “At The Center Of All Infinity” (2015), \u00e9 a amplia\u00e7\u00e3o de uma f\u00f3rmula que parecia limitada; toda a intera\u00e7\u00e3o que faltava no lan\u00e7amento anterior aqui se dar\u00e1 justamente pelos “resqu\u00edcios” dessas repeti\u00e7\u00f5es. Essa nova inje\u00e7\u00e3o de ideias valoriza ambos os trabalhos, pois estes ostentam suas diferen\u00e7as ao mesmo tempo em que suas nascen\u00e7as pertencem \u00e0 mesma entidade criativa.<\/p>\n

Todos os instrumentos operam no mesmo n\u00facleo e, a partir da\u00ed, s\u00e3o totalmente livres pra explorar o espa\u00e7o ao redor. Trata-se, sobretudo, de explorar individualidades em um ambiente coletivo. A miss\u00e3o mais exploradora cabe \u00e0s guitarras, enquanto a bateria e o baixo caminham circularmente. Enquanto uma guitarra trabalha mais com efeitos e distor\u00e7\u00f5es, a outra produz solos mais “tradicionais” da m\u00fasica progressiva e psicod\u00e9lica. E \u00e9 nessa sintonia entre as duas guitarras que o grupo encontra sua verdadeira for\u00e7a; o ritmo \u00e9 sempre vibrante enquanto a estrutura \u00e9 direcionada num ponto objetivamente positivo. Ou seja, as coisas acontecem num plano palp\u00e1vel e mensur\u00e1vel. O que exclui as repeti\u00e7\u00f5es apenas desse campo de “rock progressivo e psicod\u00e9lico” \u00e9 a introdu\u00e7\u00e3o dos sintetizadores. Eles alavancam as m\u00fasicas e s\u00e3o os respons\u00e1veis por deix\u00e1-las nos limites de cada g\u00eanero. \u00c9 como se, inicialmente, fossem apenas testemunhas, mas depois fossem o principal agente modificador da natureza progressiva do grupo.<\/p>\n

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