{"id":46531,"date":"2016-09-13T21:32:27","date_gmt":"2016-09-14T00:32:27","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=46531"},"modified":"2016-10-25T18:35:45","modified_gmt":"2016-10-25T20:35:45","slug":"6-discos-dave-ball-jon-savage-fire-orchestra-daniel-higgs-r-schwarz-scott-walker-izabela-diuzyk","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/6-discos-dave-ball-jon-savage-fire-orchestra-daniel-higgs-r-schwarz-scott-walker-izabela-diuzyk\/","title":{"rendered":"6 DISCOS: DAVE BALL & JON SAVAGE, FIRE! ORCHESTRA, DANIEL HIGGS, R. SCHWARZ, SCOTT WALKER, IZABELA DIUZYK"},"content":{"rendered":"

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DAVE BALL & JON SAVAGE – “PHOTOSYNTHESIS”<\/strong>
\nEm “Photosynthesis”, temos a uni\u00e3o do lend\u00e1rio Dave Ball (f\u00e3s de synthpop<\/em> lembrar\u00e3o dele da lend\u00e1ria banda oitentista Soft Cell) com Jon Savage pra composi\u00e7\u00e3o de uma su\u00edte de oito pe\u00e7as com uma hora de dura\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

A instrumenta\u00e7\u00e3o anal\u00f3gica imprime texturas sensoriais palp\u00e1veis – o piano, o drone<\/em>, os sons que cercam todo o \u00e1lbum. E as anota\u00e7\u00f5es nas linhas introdut\u00f3rias refletem bem isso: “sentado no jardim rodeado por \u00e1rvores e plantas em um dia ensolarado, a ideia de organismos que usam a luz solar pra sintetizar os nutrientes de CO2 e \u00e1gua tornou-se uma inspira\u00e7\u00e3o pra n\u00f3s. Esta ideia, justaposta com a destrui\u00e7\u00e3o da humanidade do planeta atrav\u00e9s da polui\u00e7\u00e3o e da guerra nos deu a inspira\u00e7\u00e3o pra compor essa paisagem sonora “.<\/p>\n

NOTA: 7,0<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 2 de setembro de 2016
\nDura\u00e7\u00e3o: 56 minutos e 02 segundos
\nSelo: Cold Spring Records
\nProdu\u00e7\u00e3o: Dave Ball e Jon Savage
\nPra ouvir (um trecho): clique aqui<\/a><\/p>\n

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FIRE! ORCHESTRA – “RITUAL”<\/strong>
\nO Fire! Orchestra passa de vinte membros, a maioria toca instrumentos de sopro. Apesar de uma influ\u00eancia gritante que “Ritual” pega emprestado de Charles Mingus, n\u00e3o d\u00e1 apenas pra chamar esse disco de jazz<\/em>. H\u00e1 uma fus\u00e3o confrontante de facetas (o pr\u00f3prio swing<\/em>, o krautrock<\/em>, o funk<\/em>, o soft pop<\/em> dos anos 50…).<\/p>\n

A abordagem das guitarras (com o foco no rife) utiliza o hard rock<\/em> e estabelece neste uma linha t\u00eanue com a m\u00fasica psicod\u00e9lica. Disso, tem-se a transi\u00e7\u00e3o pra uma longa se\u00e7\u00e3o de guitarras no wave<\/em>. Apesar de todas essas varia\u00e7\u00f5es (e muitas outras relativamente dif\u00edceis de serem descritas), o que mais me chamou a aten\u00e7\u00e3o no disco foi a utiliza\u00e7\u00e3o das duas cantoras – Mariam Wallentin e Sofia Jernberg. Ambas partem de uma origem jazz\u00edstica pra se deixarem influenciar (e influenciarem!).<\/p>\n

Tudo isso s\u00f3 \u00e9 poss\u00edvel, claro, gra\u00e7as \u00e0 lideran\u00e7a inquestion\u00e1vel de Mats Gustafsson, que usa seu vasto conhecimento musical e faz um dos projetos musicais mais ambiciosos dos \u00faltimos tempos.<\/p>\n

NOTA: 9,5<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 29 de abril de 2016
\nDura\u00e7\u00e3o: 52 minutos e 48 segundos
\nSelo: Rune Grammofon
\nProdu\u00e7\u00e3o: Linn Fijal, Mikael Werliin e Mats Gustafsson
\nPra ouvir (a parte 1): clique aqui<\/a><\/p>\n

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DANIEL HIGGS – “THE FOOL’S SERMON, PART 1”<\/strong>
\nDaniel Higgs liderava a banda que extremava os limites do p\u00f3s-hardcore e da m\u00fasica psicod\u00e9lica, Lungfish. “The Fool’s Sermon, Part 1” mostra um Higgs com uma sensibilidade exc\u00eantrica e passeando pelo spoken word<\/em> e pelo bluegrass<\/em> (\u00e9 s\u00e9rio!), enquanto fala sobre insanidades e loucuras – um tolo dando algum serm\u00e3o.<\/p>\n

\u00c9 sem d\u00favidas um disco m\u00edstico, dividido em duas partes (a “A”, no lado A; e a “B”, no lado B), e a implica\u00e7\u00e3o de tantas invoca\u00e7\u00f5es talvez soem imprecisas. Mas inegavelmente exploradoras de territ\u00f3rios n\u00e3o t\u00e3o confort\u00e1veis.<\/p>\n

O principal instrumento pra grava\u00e7\u00e3o do \u00e1lbum foi uma harpa judaica acompanhada pelo banjo do pr\u00f3prio Higgs (com Eli Winograd no baixo e Fumie Ishii na bateria). Juda\u00edsmo este que Higgs mant\u00e9m na autodeprecia\u00e7\u00e3o (o nome do disco), mas tamb\u00e9m em uma estranha explora\u00e7\u00e3o de disson\u00e2ncias e experimentalismo, ambos fundados em uma tradi\u00e7\u00e3o antiqu\u00edssima.<\/p>\n

NOTA: 5,5<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 18 de agosto de 2016
\nDura\u00e7\u00e3o: 36 minutos e 49 segundos
\nSelo: Ideologic Organ
\nProdu\u00e7\u00e3o: Daniel Higgs
\nPra ouvir (trecho do lado A): clique aqui<\/a><\/p>\n

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R. SCHWARZ \u2014 “WIND 1-3”<\/strong>
\nEu fui dar uma caminhada ouvindo essa grava\u00e7\u00e3o e \u00e9 not\u00e1vel como o “suspense” e toda subjetividade de “Wind 1-3” te tomam por completo. <\/p>\n

\u00c9 uma cassete em que conflu\u00eancias que podem soar apenas como rascunhos destacam uma sonoridade que se esconde ao mesmo tempo em que representa uma amea\u00e7a \u00e0 toda luz. Mas apesar de todo ocultismo que \u00e9 a principal evoca\u00e7\u00e3o da grava\u00e7\u00e3o, R. Schwarz (o “R” \u00e9 de Robert) consegue impor tra\u00e7os harm\u00f4nicos em meio \u00e0 tudo isso. Isso porque ele reage \u00e0s suas grava\u00e7\u00f5es de campo com sintetizadores modulares, estes que conseguem sobrepor \u00e0 escurid\u00e3o dita “natural” do ambiente que Schwarz registra (grava\u00e7\u00f5es de campo da Ilha Gomeira, localizada no arquip\u00e9lago das Can\u00e1rias).<\/p>\n

A repeti\u00e7\u00e3o e as altern\u00e2ncias graduais de volume podem ser encaradas como registros de localiza\u00e7\u00e3o em um territ\u00f3rio desconhecido. \u00c9 um jogo de for\u00e7as: a for\u00e7a natural e seu caos, a for\u00e7a artificial e seus simulacros e a tentativa humana de se localizar em lugares.<\/p>\n

S\u00f3 sei que no fim da minha caminhada R. Schwarz tinha exercido suas impress\u00f5es e justificado sua for\u00e7a (ou a falta dela).<\/p>\n

NOTA: 7,0<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 1\u00ba de setembro de 2016
\nDura\u00e7\u00e3o: 26 minutos e 26 segundos
\nSelo: Audio.Visual.Atmosphere
\nProdu\u00e7\u00e3o: Robert Schwarz
\nPra ouvir (“Wind 1”): clique aqui<\/a><\/p>\n

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SCOTT WALKER \u2014 “THE CHILDHOOD OF A LEADER”<\/strong>
\nNos apenas dezesseis segundos de “Orchestral Tuning Up”, a faixa de abertura, a trilha sonora de “The Childhood Of A Leader” vai te conquistar (pode ter certeza!).<\/p>\n

Bebendo diretamente da fonte de nomes como Stravinsky, o caos modernista subvertendo composi\u00e7\u00f5es tradicionais, as disson\u00e2ncias que ao mesmo tempo em que se desencontram constroem uma estrutura – explorando a tens\u00e3o entre elementos desassociados, extrapolam qualquer racionalismo reducionista – \u00e9 o campo dos pr\u00f3prios fen\u00f4menos que se manifestam.<\/p>\n

Voc\u00ea s\u00f3 precisa de dezesseis segundos.<\/p>\n

NOTA: 9,0<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 19 de agosto de 2016
\nDura\u00e7\u00e3o: 29 minutos e 17 segundos
\nSelo: 4AD
\nProdu\u00e7\u00e3o: Scott Walker e Peter Walsh<\/p>\n

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IZABELA D\u0142U\u017cYK \u2014 “SOUNDSCAPES OF SUMMER”<\/strong>
\n“Soundscapes Of Summer” pode parecer inicialmente ing\u00eanuo, mas toda a ingenuidade id\u00edlica e possivelmente nost\u00e1lgica pra maioria dos ouvintes \u00e9 amea\u00e7ada no t\u00e9rmino do primeiro minuto da primeira pe\u00e7a; pode-se aliar a isto o fato de Izabela D\u0142u\u017cyk ser uma pessoa cega que busca registrar os sons que, como os olhos das pessoas que n\u00e3o passam por sua dificuldade, s\u00e3o o guia pra suas andan\u00e7as.<\/p>\n

“Soundscapes Of Summer” \u00e9 sobre como preencher um vazio concreto e absoluto; aquele que come\u00e7a todo dia quando os olhos s\u00e3o abertos… <\/p>\n

NOTA: 7,5<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 5 de setembro de 2016
\nDura\u00e7\u00e3o: 75 minutos e 38 segundos
\nSelo: LOM
\nProdu\u00e7\u00e3o: Izabela D\u0142u\u017cyk
\nPra ouvir: clique aqui<\/a><\/p>\n

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Leia mais:<\/h3>