![\"new-order-1987\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/neworder14.jpg?resize=540%2C300\")
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“O Joy Division n\u00e3o existe mais, e seria tolice enganar as pessoas pra elas acreditarem que existe”, disse o baterista Stephen Morris, sentenciando a linha que separou a banda do falecido Ian Curtis da nascida New Order.<\/p>\n
Os deveres vocais ca\u00edram pro t\u00edmido Bernard Sumner (tal como Curtis), que inicialmente estava relutante em cantar. Ele n\u00e3o tinha sido a escolha \u00f3bvia para substituir Ian Curtis, e ele realmente n\u00e3o gostava muito da miss\u00e3o. A bem da verdade, Sumner estava satisfeito em tocar sua guitarra em p\u00e9 no palco com a cabe\u00e7a baixa, como um prot\u00f3tipo de shoegazer<\/em>.<\/p>\n Meio que \u00e0s pressas (h\u00e1 controv\u00e9rsias), Gillian Gilbert, namorada de Morris, foi recrutada pra tocar sintetizador como o novo grupo. Ela afirma que foi recrutada porque sabia tocar “Jingle Bells” no piano, um feito m\u00e1gico pra aqueles meninos que ainda sabiam bem pouco de m\u00fasica. Com uma forma\u00e7\u00e3o finalizada, Gillian Gilbert, Stephen Morris, Peter Hook e Bernard Sumner podiam colocar o New Order pra rodar, com a inten\u00e7\u00e3o clara de fazer algumas das m\u00fasicas mais acess\u00edveis e ensolaradas do que o passado Joy Division. A hist\u00f3ria mostrou que deu certo, mas n\u00e3o foi uma ruptura t\u00e3o r\u00e1pida. Houve uma certa transi\u00e7\u00e3o. E essa transi\u00e7\u00e3o \u00e9 muito bem exposta na colet\u00e2nea “Substance”, \u00e1lbum duplo lan\u00e7ado em 1987 e que se tornou o maior sucesso do New Order.<\/p>\n A princ\u00edpio, o novo grupo mostrava semelhan\u00e7as impressionantes com as m\u00fasicas melanc\u00f3licas do Joy Division. Seu primeiro single<\/em>, “Ceremony”, de janeiro de 1981, foi bem recebido, alcan\u00e7ando o trig\u00e9simo quarto lugar nas paradas da Inglaterra. Mas foi como roubar no jogo: a m\u00fasica foi composta pelo Joy Division e lan\u00e7ada apenas oito meses do suic\u00eddio de Ian Curtis, as pessoas ainda estavam ouvindo consternadas o Joy Division – e n\u00e3o se importavam com o New Order.<\/p>\n O segundo single<\/em> da carreira e o primeiro de fato escrito pelo New Order foi “Procession”, de setembro de 1981, que acabou limado da primeira vers\u00e3o de “Substance”, o primeiro indicativo do que viria a ser a banda. E, ent\u00e3o, “Everything’s Gone Green”, o terceiro single<\/em> e originalmente lado B de “Procession” mostrava mais sobre o que viria a ser essa pot\u00eancia das pistas e de vendas, mas ainda era soturno o suficiente pra se ligar ao Joy Division.<\/p>\n Bernard Sumner disse certa vez que “o Joy Division criou grandes esfor\u00e7os de m\u00fasica negra, neog\u00f3tica”. As letras massacrantes e o uivo de bar\u00edtono de Curtis definiram o m\u00edtico grupo. Mas sob a superf\u00edcie, havia um mundo inteiro de sintetizadores, batidas dan\u00e7antes inspiradas na disco music<\/em> e linhas de baixo envolventes se formando que logo definiriam o que seria uma marca registrada do New Order. “Everything’s Gone Green” \u00e9 exatamente isso, assim como “Temptation” \u00e9 o despertar da fera, uma m\u00fasica implorando pelos remixes e pelas pistas, rendendo frescor at\u00e9 hoje.<\/p>\n As letras foram um tanto sacrificadas em prol do encaixe po\u00e9tico nas batidas. Em 1983, a Rolling Stone escreveu: “como paisagens organizadas em cores escuras, a m\u00fasica do New Order permanece mais humor do que melodia. Ambas as bandas tinham a incr\u00edvel capacidade de fazer um ouvinte querer chorar e dan\u00e7ar em um \u00fanico momento musical”.<\/p>\n Quando “Substance” foi lan\u00e7ado, o New Order j\u00e1 n\u00e3o era uma banda iniciante. J\u00e1 havia lan\u00e7ado quatro discos e j\u00e1 havia definido sua carreira. Um desses discos, o enorme sucesso “Brotherhood”, de 1986 trazia alguns dos seus hits<\/em> mais lembrados, “Bizarre Love Triangle”. Mas esses discos escondiam algo que o New Order tinha de melhor e que estavam em singles<\/em> lan\u00e7ados ao longo do tempo, como a inigual\u00e1vel “Blue Monday”, at\u00e9 hoje o single<\/em> mais vendido da carreira deles (e da gravadora Factory) – leia mais aqui<\/a>.<\/p>\n A Factory, como se sabe, n\u00e3o era um exemplo de gest\u00e3o e vivia devendo, na pindura, mesmo vendendo milh\u00f5es de c\u00f3pias. Ent\u00e3o, eles fizeram “Substance 1987”. Criada como uma compila\u00e7\u00e3o no melhor estilo “Best Of”, acabou, como de praxe da Factory e do New Order, saindo do padr\u00e3o e incluiu as vers\u00f5es mais longas, de doze polegadas, de seus singles<\/em>, todos os lados-B coletados e at\u00e9 um single<\/em> rec\u00e9m-gravado, e foi lan\u00e7ado no novo formato de CD de reprodu\u00e7\u00e3o mais longa.<\/p>\n Foi uma aula de mestre em reimaginar sua pr\u00f3pria m\u00fasica. O New Order n\u00e3o queria fazer uma colet\u00e2nea “pregui\u00e7osa”. Eles meteram a m\u00e3o na massa e remixaram “Blue Monday”, “Perfect Kiss”, “Shellshock”, “Bizarre Love Triangle”, fizeram uma nova vers\u00e3o de “Confusion”, adicionaram uma d\u00fazia de b-sides como b\u00f4nus e gravaram a nova m\u00fasica, “True Faith”. Era como um disco novo e “Substance 1987” foi visto e \u00e9 visto at\u00e9 hoje como um \u00e1lbum e n\u00e3o uma colet\u00e2nea.<\/p>\n