{"id":19173,"date":"2011-11-11T13:38:20","date_gmt":"2011-11-11T15:38:20","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=19173"},"modified":"2013-10-25T01:32:47","modified_gmt":"2013-10-25T03:32:47","slug":"os-discos-da-vida-labirinto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/os-discos-da-vida-labirinto\/","title":{"rendered":"OS DISCOS DA VIDA: LABIRINTO"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/p>\n

Da s\u00e9rie de elogios que se pode fazer ao pessoal da Labirinto, um que vale ressaltar no momento \u00e9 o ecletismo. \u00c9 o que se v\u00ea nessa lista de “Os Discos da Vida”. Acrescente a\u00ed talento, integrantes boa-pra\u00e7a, altru\u00edsmo, empreendedorismo, abnega\u00e7\u00e3o e muito mais.<\/p>\n

Mas, ao ouvir o magn\u00edfico “Anatema”, o mais recente disco da Labirinto<\/a>, o que importa saber, a priori, do combo que gira em torno do casal Erick Cruxen e Muriel Curi \u00e9 como eles conseguiram chegar a esse tipo de som na inversa m\u00e3o de quase tudo o que \u00e9 produzido em terras brasileiras. Ali\u00e1s, se voc\u00ea voltar alguns passos, entrar numa c\u00e1psula de desinforma\u00e7\u00e3o e tomar contato pela primeira vez com a banda, \u00e9 capaz de nem perceber que essa m\u00fasica \u00e9 feita por brasileiros.<\/p>\n

Talvez a lista abaixo n\u00e3o entregue todo o jogo. Forma\u00e7\u00e3o musical n\u00e3o \u00e9 sin\u00f4nimo de inspira\u00e7\u00e3o ou de refer\u00eancia. H\u00e1 pouco aqui que possa ser remetido ao que a Labirinto faz musicalmente. Entretanto entrega um outro elogio que lhes \u00e9 merecido: a busca pelo novo, a ousadia, o uso articulado da linguagem que aprenderam nessa forma\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

E isso n\u00e3o \u00e9 pouco.<\/p>\n

—<\/p>\n

MURIEL CURI (bateria e sintetizadores)<\/strong><\/p>\n

Sleater Kinney – “Call The Doctor” (1996)<\/strong>
\nPra mim \u00e9 uma banda que est\u00e1 no meu Top 10 de prediletas, e com certeza \u00e9 uma das que mais escutei e ainda escuto. Amo todos os \u00e1lbuns delas. “Call The Doctor”, provavelmente, foi um dos que mais ouvi, mas poderia colocar nesta lista, qualquer um deles.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Call The Doctor”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Jawbox – “For Your Own Special Sweetheart” (1994)<\/strong>
\nCriatividade, qualidade musical, qualidade t\u00e9cnica e grava\u00e7\u00e3o impec\u00e1vel, pra mim \u00e9 um dos \u00e1lbuns mais perfeitos.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Savory”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Pennywise – “About Time” (1995)<\/strong>
\nEste n\u00e3o \u00e9 um \u00e1lbum que ainda escuto com frequ\u00eancia, mas na \u00e9poca de adolesc\u00eancia, foi um dos primeiros discos que escutei muito – at\u00e9 quase quebrar o CD dentro do player<\/em> – e que, sem d\u00favidas, contribuiu pra forma\u00e7\u00e3o do meu gosto musical.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Killing Time”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Fugazi – “Repeater + 3 Songs” (1990)<\/strong>
\nFoi o primeiro \u00e1lbum do Fugazi que escutei, e todos vieram na sequ\u00eancia, desconstruindo tudo o que eu conhecia de m\u00fasica na \u00e9poca (eu ouvia muito hardcore e metal, e estava come\u00e7ando a escutar p\u00f3s-punk e vertentes). Atualmente ainda acho que toda a discografia do Fugazi \u00e9 essencial na minha cole\u00e7\u00e3o de discos.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Repeater”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Godspeed You! Black Emperor – “F# A# oo” (1997)<\/strong>
\nEscutei uma s\u00e9rie de vezes este \u00e1lbum, mas foi somente ap\u00f3s ver uma apresenta\u00e7\u00e3o ao vivo da banda, que me fez considerar esta\/e a melhor banda\/disco de todos os tempos. Tamb\u00e9m serviu muito de inspira\u00e7\u00e3o em nossas
\nprodu\u00e7\u00f5es musicais, e para mim, atualmente, nada supera as composi\u00e7\u00f5es deste \u00e1lbum.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Dead Flag Blues (“Intro” e “Outro”)”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

DANIEL FANTA (guitarra e piano)<\/strong><\/p>\n

The Beatles – “Abbey Road” (1969)<\/strong>
\nAinda hoje considero o Beatles a maior banda de rock (tanto pela qualidade das can\u00e7\u00f5es, quanto pelas inova\u00e7\u00f5es estil\u00edsticas e t\u00e9cnicas). O “Abbey Road” provavelmente \u00e9 o mais acabado dos discos deles, mas tamb\u00e9m poderia ter colocado outro, como o \u00e1lbum branco ou o “Sgt. Peppers”.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Because”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Atheist – “Unquestionable Presence” (1991)<\/strong>
\nPra quem – como eu – gosta de som pesado, criativo e com muitas mudan\u00e7as r\u00edtmicas, esse disco do come\u00e7o dos anos 90 \u00e9 uma \u00f3tima pedida. Eu n\u00e3o me canso de escut\u00e1-lo.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a: “Your Life’s Retribution”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Yes – “Close To The Edge” (1972)<\/strong>
\nUm dos discos cl\u00e1ssicos do Yes. Acho que o som do Yes difere da maioria das bandas progressivas, porque cada integrante tem um jeito bastante pessoal de tocar seu instrumento, criando uma sonoridade distinta. Dos discos que gravaram nos anos 70, eu gosto de todos.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “And You and I”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Radiohead – “Ok Computer” (1997)<\/strong>
\nColoquei esse disco do Radiohead, por ser aquele que primeiro despertou meu interesse pela banda (apesar de eu j\u00e1 conhece-la anteriormente). Tamb\u00e9m gosto muito do “Kid A”, do “Amnesiac”, do “The Bends” e do “Hail To The Thief”. Enfim, acho que o Radiohead trouxe de maneira mais clara para o rock um estilo de composi\u00e7\u00e3o mais polif\u00f4nico (e menos harm\u00f4nico) – perspectiva essencial para o p\u00f3s-rock.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Airbag”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Frank Zappa – “Joe’s Garage” (1979)<\/strong>
\nHumor, ironia, pornografia, cr\u00edtica social, mais alta qualidade de execu\u00e7\u00e3o, de grava\u00e7\u00e3o e de composi\u00e7\u00e3o, igual a “Joe’s Garage”. Ultimamente tenho escutado muito esse disco, mas h\u00e1 pelo menos duas dezenas de discos do grande mestre que s\u00e3o importantes na minha vida.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Catholic Girls”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

ERICK CRUXEN (guitarra e efeitos)<\/strong><\/p>\n

Godspeed You! Black Emperor – “F# A# oo” (1997)<\/strong>
\nMeu disco e banda favorita, de todos os tempos. Com o Godspeed aprendemos como uma banda poderia fazer m\u00fasicas bel\u00edssimas, ricas em informa\u00e7\u00f5es (instrumentais, harmonias, din\u00e2micas) e ao mesmo tempo, contestat\u00f3rias e revolucion\u00e1rias. Tornou-se umas das refer\u00eancias no meu cotidiano, e como compositor.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Slow Moving Trains”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Swervedriver – “Mezcal Head” (1993)<\/strong>
\nConheci o Swervedriver, e esse disco, atrav\u00e9s de um jogo de videogame, no in\u00edcio dos anos 2000. Gostaria de t\u00ea-lo feito antes. Foi paix\u00e3o a primeira audi\u00e7\u00e3o. Guitarras, melodias e vocais maravilhosos. Composi\u00e7\u00f5es que tamb\u00e9m se tornaram refer\u00eancia em minha vida.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Duel”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Fugazi – “In On The Killer Taker” (1993)<\/strong>
\nNa verdade escolhi esse disco pra representar um todo:D ischord, Fugazi, Minor Threat, Ian Mackaye… Tudo isso fez parte da minha forma\u00e7\u00e3o musical, ideol\u00f3gica e cultural. Seria uma pessoa muito pior se n\u00e3o tivesse conhecido esse disco.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Smallpox Champion”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Babes In Toyland – “Spanking Machine” (1990)<\/strong>
\nTanto o “Spanking Machine”, como o “Fontanelle” (outro disco do Babes, lan\u00e7ado em 1992) foram trilhas de in\u00fameras madrugadas melanc\u00f3licas, pedalando pelas ruas solit\u00e1rias da Unicamp, h\u00e1 uns 16 anos. As m\u00fasicas possuem uma agressividade metaf\u00edsica, que nos aponta para o que realmente importa na vida. Algo que ainda persiste at\u00e9 os dias atuais.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Vomit Heart”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Neurosis – “Through Silver In Blood” (1996)<\/strong>
\nTalvez seja a “\u00faltima” grande refer\u00eancia de minha forma\u00e7\u00e3o musical, apesar do disco ser de 1996. Na minha opini\u00e3o, \u00e9 o melhor do Neurosis, e me mostrou um som inclassic\u00e1vel, ao misturar metal<\/em>, punk<\/em>, doom<\/em> e experimentalismo; som denominado por alguns como sludge<\/em>, ou post-metal<\/em>. “Locust Star” \u00e9 um \u00e9pico, e certamente, uma das melhores m\u00fasicas de todos os tempos.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a: “Locus Star”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

HUGO FALC\u00c3O (guitarra e bateria)<\/strong><\/p>\n

The Beatles – “Abbey Road” (1969)<\/strong>
\nQuando ouvi “Abbey Road”, fiquei encantado com o que foi feito naquela \u00e9poca, tanto as musicas que s\u00e3o
\nmaravilhosas junto da mais incr\u00edvel produ\u00e7\u00e3o de audio em geral. Uma mixagem maravilhosa, adoro ouvir com aqueles fones de ouvido bem grandes.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Here Comes The Sun”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Nirvana – “In Utero” (1993)<\/strong>
\nO Nirvana foi a banda que realmente me fez decidir a tocar. Lembro que o primeiro disco do Nirvana que
\nganhei foi o “Nevermind”. Um dia minha m\u00e3e chegou pra mim e disse que tinha ido em uma loja para comprar algo (n\u00e3o me recordo o que era) e se deparou com uma aglomera\u00e7\u00e3o diante da estante de discos, todos comprando um disco “azul com um beb\u00ea nadando na capa”, o \u00faltimo lan\u00e7amento do Nirvana na \u00e9poca, aqui no Brasil. Dali em diante realmente sabia que queria tocar. O trabalho de est\u00fadio e produ\u00e7\u00e3o do “In Utero” \u00e9 incr\u00edvel, um dos meus sons de bateria preferidos, um \u00f3timo trabalho de Steve Albini, tamb\u00e9m um de meus engenheiros de \u00e1udio prediletos.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Pennyroyal Tea”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Led Zeppelin – “Physical Graffiti” (1975)<\/strong>
\nO Led Zeppelin dispensa coment\u00e1rios, e definitivamente a sonoridade desse disco tamb\u00e9m entra na lista das minhas preferidas. Ouvi muito o “Physical Graffiti” e de definitivamente \u00e9 uma influencia muito forte na minha m\u00fasica.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Kashimir”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Husker D\u00fc – “Candy Apple Gray” (1986)<\/strong>
\nMe lembra a \u00e9poca que eu tocava, na adolesc\u00eancia; adorava ouvir esse disco antes de ensaiar e andar de skate. As melodias vocais e as letras de Bob Mould e Grant Hart s\u00e3o incr\u00edveis. Tem outro que amo, quando ouvi o “Warehouse: Songs & Stories”, fiquei fascinado, mesmo sendo um disco longo, eu nunca me cansava de escut\u00e1-lo inteiro.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a “Don’t Want To Know If You Are Lonely”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Jimi Hendrix – “Electric Ladyland” (1968)<\/strong>
\nTodos que vieram antes desse disco s\u00e3o indiscutivemente geniais, por\u00e9m o trabalho de produ\u00e7\u00e3o e mixagem do “Electric Ladyland” s\u00e3o influ\u00eancia at\u00e9 hoje. O casamento Eddie Kramer + Gary Kellgren foi excepcional pra essa maravilhosa obra, fora aquela arte do disco de vinil com as garotas peladas. Dif\u00edcil de achar pra comprar.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Ou\u00e7a: “Have You Ever Been (To Electric Ladyland)”:
\n<\/param><\/param><\/param><\/object><\/p>\n

—<\/p>\n

Na pr\u00f3xima edi\u00e7\u00e3o de “Os Discos da Vida”, Sinewave.<\/p>\n

—<\/p>\n

Na edi\u00e7\u00e3o anterior, “Os Discos da Vida: Cretina”<\/a>.<\/p>\n

Leia mais:<\/h3>