![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/wp-content\/uploads\/2012\/08\/davidlynch-capa-eraserhead.jpg?resize=540%2C300\" "\\"\\"")
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No dia 7 de agosto de 2012, foi relan\u00e7ado pelo selo nova-iorquino Sacred Bones<\/a>, em edi\u00e7\u00e3o luxuosa, a trilha sonora desse cl\u00e1ssico cult das sess\u00f5es midnight movie<\/a> do final dos anos 70. Pra grande maioria que conhe\u00e7o, “Eraserhead”<\/a> \u00e9 um saco. Mas eu gosto muito, e a rea\u00e7\u00e3o normal desse pessoal, pela falta de bons argumentos, \u00e9 se defender dizendo que eu sou do contra, mas, enfim…<\/p>\n O filme tem uma atmosfera sufocante que me marcou, acho um verdadeiro cl\u00e1ssico do cinema, tanto quanto “Texas Chainsaw Massacre”<\/a> (o de 74, n\u00e3o as continua\u00e7\u00f5es e as bobeiras mais atuais), que recordei aqui por ser outro a ter uma atmosfera sufocante, bela dire\u00e7\u00e3o e trilha sonora absurda! S\u00f3 que enquanto “Texas Chainsaw Massacre” \u00e9 desesperador, urgente e te faz roer unhas. “Eraserhead” trabalha de forma oposta, construindo os climas lentamente do inicio ao fim, de forma minuciosa. Por motivos variados, que devem incluir dinheiro e a minuciosidade em quest\u00e3o, o filme demorou cerca de cinco anos pra ficar pronto.<\/p>\n Como essa coluna n\u00e3o \u00e9 sobre cinema, vou retomar o foco. <\/p>\n Um dos pontos mais marcantes nesse filme (e em quase todos os filmes que gosto) \u00e9 o que torna poss\u00edvel ser absorvido por ele, a trilha sonora. O pr\u00f3prio David Lynch desenvolveu a de “Eraserhead” junto com o sound designer<\/em> Alan R. Splet, e o resultado \u00e9 espetacular. <\/p>\n Diversos samplers<\/em> de Fats Weller<\/a> tocando org\u00e3o s\u00e3o imersos em in\u00fameras experimenta\u00e7\u00f5es sonoras que visam criar o clima do “mundo industrial” habitado pelo personagem do filme. A grava\u00e7\u00e3o antiga do org\u00e3o traz aquela atmosfera particular, que acaba transformando a alegria com que o instrumento \u00e9 tocado em algo fantasmag\u00f3rico e nost\u00e1lgico, como fotos antigas de halloween<\/em> – essa parece ser a intens\u00e3o do brilhante James Kirby em projetos como o Caretaker<\/a>. O caminho tomado pela trilha \u00e9 o de explicitar ainda mais esse car\u00e1ter, construindo um mundo de sons pra que tanto o \u00f3rg\u00e3o quantos os personagens habitem uma estranha comunh\u00e3o. A inclus\u00e3o de falas e di\u00e1logos do filme em meio as m\u00fasicas torna ainda mais rica a viagem perceptiva.<\/p>\n Os samplers<\/em> de Fats Weller n\u00e3o s\u00e3o uma constante. Eles aparecem em momentos-chave da trilha, \u00e0s vezes mais ao fundo que outras. Os barulhos e ambi\u00eancias, todos alcan\u00e7ados de forma rudimentar pelo que li em entrevistas com o Lynch e Splet (essa com splet \u00e9 bem bacana<\/a>) s\u00e3o o prato principal, e as timbragens alcan\u00e7adas n\u00e3o perdem em nada pra sonoridade tirada por grupos e artistas que produzem drone<\/em> e ambient<\/em> atualmente. A edi\u00e7\u00e3o tamb\u00e9m \u00e9 um destaque. Splet, em entrevista, afirma que n\u00e3o h\u00e1 sintetizadores ali, s\u00f3 samplers<\/em> e sons produzidos por eles, processados e editados.<\/p>\n Lynch fala numa entrevista recente ao Pitchfork sobre uma das formas em que ele e Splet desenvolveram pra criar algo pr\u00f3ximo a uma unidade de reverb<\/em> com o que tinham em m\u00e3os, pois, na \u00e9poca, n\u00e3o tinham acesso ao equipamento apropriado – Splet conta a mesma hist\u00f3ria na entrevista citada acima. Eles gravaram um assobio atrav\u00e9s de um duto de alum\u00ednio, e foram regravando o resultado diversas vezes at\u00e9 conseguir o reverb<\/em> grandioso que precisavam. Outra hist\u00f3ria interessante na entrevista com Lynch \u00e9 sobre os sons produzidos com a combina\u00e7\u00e3o de uma banheira cheia e um gal\u00e3o de \u00e1gua com um microfone dentro.<\/p>\n A trilha sonora ficou mais conhecida por um momento, que digamos ser uma epifania. O momento cantado na faixa “In Heaven (The Girl Of The Radiator)”, que j\u00e1 ganhou in\u00fameros coveres de gente como Bauhaus, Devo, Faith No More etc. Na nova edi\u00e7\u00e3o deluxe<\/em>, o trecho veio como uma faixa numa vers\u00e3o retirada das fitas originais de grava\u00e7\u00e3o num 7″ dedicado \u00e0 Peter Ivers, cantor e compositor da can\u00e7\u00e3o que cont\u00e9m a letra simples e singela de Lynch. O 7″ ainda vem com ums faixa b\u00f4nus in\u00e9dita gravada durante as se\u00e7\u00f5es de grava\u00e7\u00e3o de Ivers para a trilha.<\/p>\n Al\u00e9m de ainda permanecer atual at\u00e9 os dias de hoje \u00e9 mais do que correto atribuir a esse disco o status de cl\u00e1ssico do early-industrial<\/em> e do drone<\/em>. \u00c9 um disco que com certeza foi muito influente, assim como o pr\u00f3prio filme pra vis\u00e3o p\u00f3s-apocaliptica e revolucion\u00e1ria em diversos \u00e2mbitos da arte. Feito com todas as dificuldades da \u00e9poca e ainda assim muit\u00edssimo bem elaborado, esse \u00e9 um daqueles grandes registros pra se deixar levar numa madrugada silenciosa, e tem impacto tanto dentro como fora do filme.<\/p>\n Ou\u00e7a na \u00edntegra:
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