{"id":38054,"date":"2014-07-02T15:51:27","date_gmt":"2014-07-02T18:51:27","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=38054"},"modified":"2014-07-21T18:51:21","modified_gmt":"2014-07-21T21:51:21","slug":"4-discos-the-pains-of-being-pure-at-heart-the-notwist-this-lonely-crowd-clap-your-hands-say-yeah","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/4-discos-the-pains-of-being-pure-at-heart-the-notwist-this-lonely-crowd-clap-your-hands-say-yeah\/","title":{"rendered":"4 DISCOS: THE PAINS OF BEING PURE AT HEART, THE NOTWIST, THIS LONELY CROWD, CLAP YOUR HANDS SAY YEAH"},"content":{"rendered":"

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THE PAINS OF BEING PURE AT HEART – “DAYS OF ABANDON”<\/strong><\/p>\n

Quando o The Pains Of Being Pure At Heart lan\u00e7ou o disco de estreia hom\u00f4nimo, em 2009, com o selo de qualidade da Slumberland, sentiu-se um frescor no shoegaze<\/em>\/dream pop<\/em>. Unindo pop e zunidos de guitarra, os nova iorquinos fizeram um grande disco de can\u00e7\u00f5es assobi\u00e1veis. Demorou dois anos e, como diante do desafio de praxe, “Belong”, o sempre dif\u00edcil segundo disco, decepcionou.<\/p>\n

E o motivo pelo qual rolou essa decep\u00e7\u00e3o percebe-se ainda mais presente em “Days Of Abdandon”, o terceiro trabalho de Kip Berman e companhia: a banda adocicou demais, virou a sess\u00e3o da tarde do shoegaze<\/em>, se \u00e9 que ainda d\u00e1 pra chamar de shoegaze<\/em>.<\/p>\n

Nada contra fazer can\u00e7\u00f5es pop – elas s\u00e3o dif\u00edceis demais pra criar, elaborar e agradar. Mas “Days Of Abandon” tem muito pouco de efici\u00eancia no que se prop\u00f5e. O single<\/em> “Simple And Pure” est\u00e1 entre as poucas que se salvam, junto com a boa “Until The Sun Explodes”, lembrando, errr…, The Cure. Lentas, como “Art Smock” e “Coral & Gold” dizem muito pouco, nem mesmo \u00e0 mais acess\u00edvel das FMs. O disco n\u00e3o consegue ser convidativo nas suas can\u00e7\u00f5es pop, nem oferece a ousadia dos ru\u00eddos da estreia.<\/p>\n

“Days Of Abandon”n\u00e3o \u00e9 ruim<\/em> por isso. \u00c9 s\u00f3 mais um disco, desses que voc\u00ea ouve, abre um sorriso ou outro, talvez at\u00e9 se divirta sem compromisso, mas que logo passam e voc\u00ea (com permiss\u00e3o) abandona em seguida, sem muita vontade de voltar a encontr\u00e1-lo.<\/p>\n

NOTA: 5,0<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 22 de abril de 2014
\nDura\u00e7\u00e3o: 36 minutos e 58 segundos
\nSelo: Yebo Music
\nProdu\u00e7\u00e3o: Andy Savours
\nPra ouvir: clique aqui<\/a>
\nDetalhes do disco: clique aqui<\/a><\/p>\n

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THE NOTWIST – “CLOSE TO THE GLASS”<\/strong><\/p>\n

L\u00e1 se v\u00e3o seis anos desde “The Devil, You + Me”, de 2008. Se durante esse tempo, a banda dos irm\u00e3os Archer (Markus e Michael) n\u00e3o tivesse produzido nada e voltasse com um disco cheio s\u00f3 pra incluir “Kong”, j\u00e1 teria valido a pena sua aus\u00eancia, retorno e, qui\u00e7\u00e1, exist\u00eancia.<\/p>\n

Mas “Close To The Glass”, oitavo disco dos alem\u00e3es do Notwist, tem outras p\u00e9rolas no seu miolo. “Kong” \u00e9, de fato, a grande can\u00e7\u00e3o, uma das melhores de sua carreira talvez, misturando uma fragilidade esquisita (sublime no j\u00e1 cl\u00e1ssico “Neon Golden”, de 2002) com a eletr\u00f4nica ruidosa e quase infantil de um Stereolab, uma conta que n\u00e3o \u00e9 exata em toda a obra, mas que serve de sistema central.<\/p>\n

“In Another Tune” tem uma vibra\u00e7\u00e3o kraftwerkiana<\/em>; “From One Wrong Place To The Next” tem uma batida eletr\u00f4nica arrastada e quebrada, algo hipn\u00f3tico; da\u00ed, “7-Hour-Drive” enche os ouvidos de ru\u00eddos e um vocal doce, tirando o ouvinte do hipnotismo. O Notwist consegue, nessa sequ\u00eancia exemplar, mostrar como melodias podem se associar, na m\u00fasica pop, ao acess\u00edvel e ao indigesto, ao mesmo tempo, sem se entregar facilmente.<\/p>\n

E o trecho final \u00e9 ainda mais interessante. “Run Run Run” seria hit<\/em> num baile de estranhos; e “Lineri” \u00e9, junto com “Kong”, uma das melhores can\u00e7\u00f5es que o Notwist j\u00e1 fez, eletr\u00f4nica circular, dan\u00e7ante, envolvente, e com um drone<\/em> injetado ali no meio, fundindo a cuca. “They Follow Me” fecha a contenda de forma bel\u00edssima.<\/p>\n

“Close To The Glass” \u00e9 o disco mais intrigante entre aqueles que voc\u00ea infelizmente ainda n\u00e3o ouviu em 2014.<\/p>\n

NOTA: 9,0<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 24 de fevereiro de 2014
\nDura\u00e7\u00e3o: 51 minutos e 22 segundos
\nSelo: City Slang
\nProdu\u00e7\u00e3o: The Archer Brothers
\nPra ouvir: clique aqui<\/a>
\nDetalhes do disco: clique aqui<\/a><\/p>\n

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THIS LONELY CROWD – “M\u00d6BIUS AND THE HEALING PROCESS”<\/strong><\/p>\n

August Ferdinand M\u00f6bius foi um matem\u00e1tico alem\u00e3o que deu ao mundo o conceito de topologia (um bra\u00e7o da geometria), atrav\u00e9s de uma estrutura c\u00edclica, em looping<\/em>, chamada “fita de M\u00f6bius”. \u00c9 uma fita dobrada, um pouco torcida, e com as duas extremidades coladas. Nela, \u00e9 poss\u00edvel percorrer toda sua extens\u00e3o, no lado externo e interno, sem precisar atravessar nenhum tipo de furo ou transpor sua borda. \u00c9 a sensa\u00e7\u00e3o de reviravolta e d\u00e9j\u00e0 vu ao mesmo tempo, embora possa sempre encontrar novidades a cada volta.<\/p>\n

\u00c9 a vida – fonte de onde as hist\u00f3rias e f\u00e1bulas e contos se inspiram. Certamente, \u00e9 de onde saiu a hist\u00f3ria da garota que foge de um lobo na estrada em forma de fita de M\u00f6bius que \u00e9 a base das letras (ou da \u00fanica letra) de “M\u00f6bius And The Healing Process”, novo disco dos curitibanos do This Lonely Crowd.<\/p>\n

A obra, conceitual, apresenta uma enorme faixa de cinquenta minutos dividida em doze, que conta a f\u00e1bula da tal garota. Mas conta principalmente a maneira como os integrantes da banda enfrentaram seus medos, desafios e abalos pessoais, como a morte do irm\u00e3o de um deles e a doen\u00e7a de outro. O disco foi feito pra acalmar, pra expurgar as doses cavalares de prova\u00e7\u00f5es.<\/p>\n

Se a met\u00e1fora intrincada se utiliza de f\u00e1bulas, matem\u00e1ticas e poesias (cita\u00e7\u00f5es de Neil Gaiman, JL Borges e Sylvia Plath), n\u00e3o h\u00e1 como escapar da percep\u00e7\u00e3o de que o grande trunfo da banda \u00e9 unir esse universo com a for\u00e7a musical das guitarras e baixos distorcidas, rifes en\u00e9rgicos e bateria por vezes troglodita.<\/p>\n

A dupla inicial, com “The Greatest Possible Solitude”, uma das melhores can\u00e7\u00f5es do ano (e da carreira da banda), com um rife matador e um baixo retorcido e distorcido pra transformar seu c\u00e9rebro numa fita de M\u00f6bius \u00e0 procura de uma inexistente sa\u00edda, e “Gentle”, j\u00e1 seria o suficiente pra qualquer processo de cura – de dor ou de solid\u00e3o, de depress\u00e3o ou de passividade. Mas h\u00e1 mais.<\/p>\n

“Locked-Inn” \u00e9 uma porrada daquelas apropriadas pra sair da letargia que as v\u00edtimas costumam se colocar. N\u00e3o h\u00e1 tempo pra “oh, c\u00e9us, oh, vida”, caro ouvinte. Os rifes se repetem, ligando “Some Infinite Longing” de volta \u00e0 primeira faixa e trazendo, via M\u00f6bius, o c\u00e9rebro ao princ\u00edpio do processo de cura.<\/p>\n

\u00c9 c\u00edclico, \u00e9 looping<\/em>. Ok, a matem\u00e1tica pode tentar explicar. Mas na vida sempre melhoramos com a porrada, avan\u00e7ando<\/em> ao pr\u00f3ximo ciclo e \u00e0s pr\u00f3ximas porradas e curas. “M\u00f6bius And The Healing Process” \u00e9 uma This Lonely Crowd mais do\u00edda e pesada, agressiva e imponente. Imposs\u00edvel negar que a obra seja uma evolu\u00e7\u00e3o. \u00c9 dif\u00edcil dizer onde mais essa banda pode ir, criativamente falando. Certamente, n\u00e3o ser\u00e1 de volta a onde estava.<\/p>\n

NOTA: 8,0<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 22 de abril de 2014
\nDura\u00e7\u00e3o: 51 minutos e 50 segundos
\nSelo: Sinewave
\nProdu\u00e7\u00e3o: This Lonely Crowd
\nPra ouvir: clique aqui<\/a>
\nDetalhes do disco: clique aqui<\/a><\/p>\n

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CLAP YOUR HANDS SAY YEAH – “ONLY RUN”<\/strong><\/p>\n

\u00c9 curioso como Alec Ounsworth, ao se ver de repente sozinho, ap\u00f3s a debandada de Robbie Guertin e dos irm\u00e3os Lee e Tyler Sargent do Clap Your Hands Say Yeah (apenas o baterista Sean Greenhalgh permaneceu no trabalho), finalmente colocou alguma emo\u00e7\u00e3o leg\u00edtima em seu canto. O antes vocal estridente e irritante pra muitos, agora \u00e9 contido, solit\u00e1rio, entoado pra dentro, pra si, com pouqu\u00edssimas reca\u00eddas de exagero. Isso faz toda a diferen\u00e7a em “Only Run”, o quarto disco da banda.<\/p>\n

A obra \u00e9 transbordante em melancolia e j\u00e1 se apostava nisso, quando do lan\u00e7amento do EP “Little Moments”, de 2013, com duas m\u00fasicas inclu\u00eddas aqui, “Little Moments” e “Only Run”. Ounsworth teve que transformar o CYHSY numa banda de m\u00fasicos contratados que se n\u00e3o precisassem entender exatamente o sentimento, mas que executassem o pano de fundo pro seu desabafo.<\/p>\n

“As Always” \u00e9 uma boa porta de entrada pra esse novo e interessante CYHSY, mais obscuro e depr\u00ea. Uma obra de desilus\u00e3o, desapontamento. Mas os amantes do que se acostumou chamar de “indie” n\u00e3o ficam \u00f3rf\u00e3os: h\u00e1 dois bons momentos pra eles, com “Coming Down”, que tem a participa\u00e7\u00e3o de Matt Berninger, do The National, e o eletr\u00f4nico-falso-alegre de “Little Moments”.<\/p>\n

“Blameless” tamb\u00e9m merece sua aten\u00e7\u00e3o, pelo baixo e guitarra cortante, ligados por um longo clima criado pelo sintetizador. A faixa-t\u00edtulo, um pop oitentista elegante, avisa que Ounsworth n\u00e3o se importa com mais nada. A derradeira, “Cover Up”, surpreende como a primeira, derramando l\u00e1grimas de incompreens\u00e3o.<\/p>\n

E, assim, na reconstru\u00e7\u00e3o, o CYHSY, curiosamente, encontra seu momento mais significativo, t\u00e3o bom quando a estreia hom\u00f4nima, de 2005. O disco foi massacrado pela cr\u00edtica internacional, mas “Only Run” \u00e9 justamente pra quem sabe que pode seguir sozinho, a despeito de tudo e de todos, sem medo de quebrar a cara.<\/p>\n

NOTA: 7,5<\/strong>
\nLan\u00e7amento: 3 de junho de 2014
\nDura\u00e7\u00e3o: 35 minutos e 43 segundos
\nSelo: Independente
\nProdu\u00e7\u00e3o: Clap Your Hands Say Yeah
\nPra ouvir: clique aqui<\/a>
\nDetalhes do disco: clique aqui<\/a><\/p>\n

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