{"id":47967,"date":"2017-03-06T18:03:04","date_gmt":"2017-03-06T21:03:04","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=47967"},"modified":"2017-07-20T09:10:52","modified_gmt":"2017-07-20T12:10:52","slug":"vitor-colares-eu-entendo-a-noite-como-um-oceano-que-banha-de-sombras-o-mundo-de-sol","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/vitor-colares-eu-entendo-a-noite-como-um-oceano-que-banha-de-sombras-o-mundo-de-sol\/","title":{"rendered":"VITOR COLARES – EU ENTENDO A NOITE COMO UM OCEANO QUE BANHA DE SOMBRAS O MUNDO DE SOL"},"content":{"rendered":"

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Vitor Colares j\u00e1 t\u00e1 na estrada h\u00e1 um tempo. Foi um dos fundadores do Fossil, quinteto que lan\u00e7ou dois discos, o “Ins\u00f4nia”, em 2008 (ou\u00e7a aqui<\/a>); e o \u00f3timo “Mocument\u00e1rio”, em 2012 (ou\u00e7a aqui<\/a>), que conseguiu uma boa repercuss\u00e3o. Gravou tamb\u00e9m com a 2fuzz, com Daniel Groove, Montage e coloca etecetera a\u00ed.<\/p>\n

Foi com o Fossil que mais rodou. “Fui de Curitiba a Sobral”, lembra, em conversa exclusiva com o Floga-se<\/strong>. “Morei em S\u00e3o Paulo por cinco anos, da\u00ed voltei pra Fortaleza” e nesse interim Colares come\u00e7ou a produzir os pr\u00f3prios trabalhos.<\/p>\n

J\u00e1 s\u00e3o tr\u00eas discos: “Saboteur”, de 2012 (ou\u00e7a aqui<\/a>); o incr\u00edvel “Veredas: Cores E Sinais De Cavalos” (um dos 50 discos que o Floga-se selecionou no primeiro semestre de 2015<\/a>) e agora esse excepcional “Eu Entendo A Noite Como Um Oceano Que Banha De Sombras O Mundo De Sol”, lan\u00e7ado em 11 de janeiro de 2017. Isso sem contar o “Viola\u00e7\u00e3o Da Propriedade Privada”, que assina como Cozilos Vivos (ou\u00e7a aqui<\/a>).<\/p>\n

Os tr\u00eas \u00e1lbuns t\u00eam em comum o jeito bem particular de Colares juntar poesia com guitarra e efeitos. “Acho que trouxe essa marca das experi\u00eancias anteriores e as (experi\u00eancias<\/em>) ‘durante’ tamb\u00e9m. Tipo, o ‘Saboteur’ foi produzido e gravado durante a mixagem do ‘Mocument\u00e1rio’, do Fossil. E acho que (minha obra-solo<\/em>) tamb\u00e9m tem a ver com um lugar pra experimentar algo que n\u00e3o rolava exatamente em outro lugares”, diz Vitor<\/p>\n

Essa “experimenta\u00e7\u00e3o” \u00e9 uma esp\u00e9cie de radicaliza\u00e7\u00e3o do pr\u00f3prio processo. Se em “Saboteur”, Vitor soava mais rock’n’roll padr\u00e3o (embora n\u00e3o fosse); em “Veredas…”, ele se aprofundou nos efeitos de guitarra e ambienta\u00e7\u00f5es; enquanto no “Eu Entendo A Noite…” a mistura de m\u00fasica popular, ambienta\u00e7\u00f5es e ru\u00eddos de guitarra completa uma esp\u00e9cie de ciclo.<\/p>\n

De fato, “Veredas…” foi o disco que primeiro trouxe \u00e0 tona o potencial de Colares. Ali transpira a sensa\u00e7\u00e3o de ser um trabalho que s\u00f3 poderia ser feito por algu\u00e9m muito sozinho, solit\u00e1rio (no sentido de solid\u00e3o auto-provocada). Em contrapartida, “Eu Entendo A Noite…” parece muito mais v\u00edvido, tem “noise” e quase n\u00e3o tem “ambient”, e tem muita “brasilidade”, no melhor sentido do termo. Ou seja, no primeiro disco ele apresentou o b\u00e1sico, da\u00ed ent\u00e3o ele radicalizou e agora aprimorou a linguagem.<\/p>\n

“Fui descobrindo mais sons dentro desse lugar menos coletivo, nas produ\u00e7\u00f5es desses meus discos”, diz. “Estes discos s\u00e3o registros importantes pra mim, me situam. \u00c9 como se fosse o cord\u00e3o amarrado no in\u00edcio do labirinto antes de entrar. Que eu posso puxar de volta e revisitar esse caminho. O ‘Saboteur’ foi descoberta, eu tava descobrindo muita coisa, e redescobrindo tudo. O Cozilos e o ‘Veredas…’ s\u00e3o um lugar de experimento. Eu quis investigar bastante que sons eu poderia tirar e fazer”.<\/p>\n

J\u00e1 “Eu Entendo A Noite Como Um Oceano Que Banha De Sombras O Mundo De Sol” tem “uma uni\u00e3o dessas experi\u00eancias”, segundo Colares. “\u00c9 um \u00e1lbum mais ‘can\u00e7\u00e3o’, apesar de tentar evitar os clich\u00eas dela, da can\u00e7\u00e3o. Mas tamb\u00e9m mantendo uma fidelidade crua. Eu ‘canto’ mais nesse disco, uso o recurso do canto mesmo. No ‘Saboteur’ tem umas coisas faladas e mais m\u00fasicas sem voz”.<\/p>\n

“Eu Entendo A Noite Como Um Oceano Que Banha De Sombras O Mundo De Sol” \u00e9 uma frase da m\u00fasica “Beira Mar”, de Lula C\u00f4rtes e Z\u00e9 Ramalho<\/a>, do disco “Z\u00e9 Ramalho 2”, de 1979.<\/p>\n

Esse \u00e9 o tipo de “brasilidade” que Colares buscou no disco. E conseguiu. Faixas como “Carnaval” e, principalmente, a bela “Vermelho Azuzim”, t\u00eam aquele sentido de can\u00e7\u00e3o de ninar que os av\u00f3s embalam seus netos em noites quietas e estreladas do interiorz\u00e3o do pa\u00eds.<\/p>\n

“Acho que a brasilidade talvez esteja mais no respeito pela can\u00e7\u00e3o. Ao fazer um disco de can\u00e7\u00e3o a gente sempre tende a colocar logo a can\u00e7\u00e3o nesse lugar do mais radiof\u00f4nico poss\u00edvel. E eu tentei gravar este discos algumas vezes e recome\u00e7ava porque via que ia chegar nesse lugar radiof\u00f4nico. Em outras tentativas, tinham mais pessoas envolvidas e da\u00ed eu sentia dificuldade. Se tornava uma tend\u00eancia ter uma batida, j\u00e1 crescer no refr\u00e3o, j\u00e1 ter um teclado ‘fazendo cama’, fora as levadas r\u00edtmicas que come\u00e7aram a me incomodar. A\u00ed, tirei a bateria de muitas m\u00fasicas e foi ficando assim”, explica.<\/p>\n

Por outro lado, Colares tamb\u00e9m n\u00e3o breca o \u00edmpeto de soar ruidoso, como em “Solid\u00e3o” e em “Portentosa”, com uma incr\u00edvel guitarra sonicyouthiana<\/em> ou velvetiana<\/em>, como preferir.<\/p>\n

Nesse sentido, \u00e9 poss\u00edvel dizer que h\u00e1 uma proximidade com a linguagem que a turma do Met\u00e1 Met\u00e1 de Kiko Dinucci e companhia apresentam h\u00e1 um tempo. O pr\u00f3prio Colares gosta bastante dessa turma: “principalmente do segundo disco do Met\u00e1 Met\u00e1 (o j\u00e1 cl\u00e1ssico ‘MetaL MetaL’, de 2012<\/em>)… O ‘Encarnado’, da Ju\u00e7ara Mar\u00e7al tamb\u00e9m \u00e9 p\u00e9rola. Aquele ‘Aganga’, do Cadu Ten\u00f3rio com ela, \u00e9 lindo. Gosto tamb\u00e9m do segundo disco da Ava Rocha, \u00e9 poderoso. Acho que a tem\u00e1tica geral \u00e9 melanc\u00f3lica e isso \u00e9 bem Brasil. Eu gosto muito das coisas brasileiras tristes. As letras e tristeza no som. E isso me influencia muito”.<\/p>\n

No caso de “Vermelho Azuzim”, que versa sobre uma superlua vista no sert\u00e3o, narrada por uma amiga, Juliane Peixoto, creditada como autora, a letra \u00e9 uma pe\u00e7a po\u00e9tica a parte: “gosto de ler letras como se fossem um texto. Ler mesmo, como se fossem uma carta ou um recado. E no Brasil tem uns mestres nisso”, diz, antes de listar influ\u00eancias marcantes, como o pr\u00f3prio Z\u00e9 Ramalho, al\u00e9m de Jards Macal\u00e9, Waly Salomon, Maria Beth\u00e2nia, Caetano Veloso (“cada vez mais”), Tom Z\u00e9, Cidad\u00e3o Instigado e os gringos Nirvana, Radiohead, Ornette Coleman, Miles Davis, Portshead, Morphine, Massive Attack, Bj\u00f6rk… A lista \u00e9 enorme, mas toda ela faz total sentido ao ouvir a m\u00fasica de Colares: parece que todos esses nomes est\u00e3o de alguma forma ali.<\/p>\n

Ou\u00e7a o disco na \u00edntegra:
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