{"id":49094,"date":"2017-06-29T14:12:35","date_gmt":"2017-06-29T17:12:35","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=49094"},"modified":"2017-06-29T14:12:35","modified_gmt":"2017-06-29T17:12:35","slug":"resenha-milocovik-automatic-complaints","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/resenha-milocovik-automatic-complaints\/","title":{"rendered":"RESENHA: MILOCOVIK – AUTOMATIC COMPLAINTS"},"content":{"rendered":"

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Logo nos primeiros minutos de “Automatic Complaints”, reparei que nunca tinha sacado uma banda brasileira que me remetia a esse tipo de sonoridade (obviamente deve existir, mas assim, de cabe\u00e7a, n\u00e3o lembro). A banda de S\u00e3o Paulo, surgida em 2006 e hoje formada por Claudio Dantas (guitarra), Iran Ribas (baixo), Ito Andery (bateria) e Toni Pereira (vocais), dialoga abertamente com aquele momento no tempo em que o post-punk<\/em> encontrou as discotecas.<\/p>\n

Enquanto as m\u00fasicas prosseguem no disco, a caprichada produ\u00e7\u00e3o consegue evitar algo que tenho reparado muito em bandas contempor\u00e2neas bem produzidas: apesar do \u00f3bvio profissionalismo, n\u00e3o cai em uma plasticidade clich\u00ea e al\u00e7a as m\u00fasicas pra caminhos que elas objetivam.<\/p>\n

Em seu debute de lan\u00e7amento cheio (a banda conta com o EP de 2009, “Sex Pack”), os vocais dividem o volume com os outros instrumentos. Em pouco tempo de disco, as can\u00e7\u00f5es empolgam e o ouvinte n\u00e3o consegue mais se segurar, a partir da\u00ed o disco flui facilmente e voc\u00ea vai se encontrar acompanhando os ritmos progressivamente.<\/p>\n

“Automatic Complaints” j\u00e1 n\u00e3o conta com mesmice e mesmo assim o Milocovik cria rotas que brincam um pouco com a estrutura interna. As pessoas tendem a julgar discos assim por uma suposta aus\u00eancia de aud\u00e1cia, mas \u00e9 necess\u00e1rio ouvir o \u00e1lbum algumas vezes at\u00e9 que essas “brincadeiras” fiquem claras.<\/p>\n

No modo brando que “Automatic Complaints” opera, parece que a constru\u00e7\u00e3o do disco girou em torno de uma seguran\u00e7a dos m\u00fasicos enquanto instrumentistas. Se o instrumental \u00e9 facilmente conectado a um profissionalismo evidente, a polidez e a seguran\u00e7a sonora s\u00e3o ampliadas como acessos e n\u00e3o como barreiras que bloqueiam a experi\u00eancia e deixam uma sensa\u00e7\u00e3o de dist\u00e2ncia.<\/p>\n