{"id":56073,"date":"2020-07-06T15:16:59","date_gmt":"2020-07-06T18:16:59","guid":{"rendered":"http:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/?p=56073"},"modified":"2020-09-22T15:27:17","modified_gmt":"2020-09-22T18:27:17","slug":"dez-temas-de-ennio-morricone","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.botequimdeideias.com.br\/flogase\/dez-temas-de-ennio-morricone\/","title":{"rendered":"DEZ TEMAS DE ENNIO MORRICONE"},"content":{"rendered":"

\"ennio-morricone\"<\/p>\n

Ennio Morricone tamb\u00e9m errava. E admitiu isso em 2014. Numa entrevista, disse n\u00e3o ao diretor Clint Eastwood, que o convidara pra fazer a trilha de seus primeiros filmes. Depois, se lamentou.<\/p>\n

Morricone disse que recusou a chance de escrever pra filmes dirigidos por Eastwood “por respeito” a Sergio Leone, um dos grandes diretores de todos os tempos e seu amigo desde os tempos de escola, em Roma.<\/p>\n

“Quando Clint me ligou, eu disse ‘n\u00e3o’ por respeito a Sergio Leone, n\u00e3o porque eu n\u00e3o gostei dos filmes que ele fez”, contou. “Perdi uma grande oportunidade e sinto muito”.<\/p>\n

A estreia de Eastwood na dire\u00e7\u00e3o, com “Perversa Paix\u00e3o” (Play Misty For Me, EUA, 1971) n\u00e3o tinha nada a ver com os filmes que aproximaram o Maestro e o grandalh\u00e3o calado dos westerns-spaghettis<\/em> de Sergio Leone.<\/p>\n

Mas isso n\u00e3o \u00e9 desculpa. Nem mesmo “O Estranho Sem Nome” (High Plains Drifter, EUA, 1973), um western<\/em> bem ao estilo de Leone, fez a fidelidade do m\u00fasica se abalar.<\/p>\n

Morricone foi trabalhar novamente com Eastwood apenas em 1970, com “Os Abutre T\u00eamn Fome” (Two Mules For Sister Sara, EUA\/MEX, 1970), de Don Siegel; e em 1993, com “Na Linha De Fogo” (In The Line Of Fire, EUA, 1993), com dire\u00e7\u00e3o do alem\u00e3o Wolfgang Petersen. Uma trilha protocolar, em compara\u00e7\u00e3o com seu curr\u00edculo.<\/p>\n

Toda essa fidelidade a Leone demorou pra ser de fato engatada profissionalmente.<\/p>\n

\"ennio-morricone-sergio-leone\"<\/p>\n

S\u00f3 aos 36 anos, o amigo o chamou pra “Por Um Punhado De D\u00f3lares”, (Per Un Pugno Di Dollari, ITA\/ESP\/ALE, 1964). Leone assinando como Bob Robertson e Leone, como Dan Savio. Era o segundo filme do diretor.<\/p>\n

A fama dos filmes de Leone deve-se em boa parte a Morricone. \u00c9 a colabora\u00e7\u00e3o mais bem-sucedida em todo o cinema, pode-se afirmar, talvez com boa dose de paix\u00e3o e exagero, sem, contudo, estar muito afastado da verdade.<\/p>\n

Leone tinha um sentimento geral de como a m\u00fasica deveria funcionar no filme. Ao contr\u00e1rio da maioria dos cineastas, que encomendam a trilha de uma imagem somente depois de conclu\u00edrem a edi\u00e7\u00e3o, filmando “no escuro”, Leone pegava a m\u00fasica de Morricone primeiro pra s\u00f3 depois desenhar as cenas em torno dessas composi\u00e7\u00f5es.<\/p>\n

“Gradualmente, com o tempo, ele como diretor e eu como compositor, melhoramos e alcan\u00e7amos o nosso melhor, em minha opini\u00e3o, em ‘Era uma vez na Am\u00e9rica'”, disse certa vez o compositor. <\/p>\n

Pra Leone, a m\u00fasica era um ator, tanto quanto os atores em si. O diretor levava as m\u00fasicas de Morricone pro set de filmagem pra que eles reagissem a elas. Literalmente<\/p>\n

Como praxe dos filmes italianos da \u00e9poca, todos eram dublados posteriormente, de modo que isso permitia a t\u00e1tica de, enquanto rodavam uma cena, a m\u00fasica tocava ao fundo.<\/p>\n

Tanto Morricone como Eastwood devem muito a Leone. O cinema tamb\u00e9m, obviamente. Mas o inverso tamb\u00e9m \u00e9 verdadeiro. Leone deve um bocado a Morricone. E, por tabela, Eastwood se sente grato por ter se alimentado artisticamente dessa incompar\u00e1vel dupla.<\/p>\n

Quando o Maestro recebeu um Oscar honor\u00e1rio, em 2007, foi apresentado por Clint Eastwood, elogiando-o por “suas magn\u00edficas e multifacetadas contribui\u00e7\u00f5es \u00e0 arte da m\u00fasica cinematogr\u00e1fica”.<\/p>\n

N\u00e3o havia, claro, rancor.<\/p>\n

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Outros grandes diretores trabalharam com Morricone. Giuseppe Tornatore, que ficou amigo pro resto da vida, foi o seu segundo preferido. Mas tamb\u00e9m viream Sergio Corbucci, Pier Paolo Pasolini (“Os Contos De Canterbury”, 1972, e “As Mil E Uma Noites, 1974), Bernardo Bertolucci, Terrence Malick (“Cinzas No Para\u00edso, 1978), John Carpenter, Roland Joff\u00e9 (“A Miss\u00e3o”, 1986, uma das suas trilhas mais famosas e de maior sucesso), Brian De Palma (“Os Intoc\u00e1veis”, 1987, e “Pecados De Guerra”, 1989), Roman Polanski (“Busca Fren\u00e9tica”, 1988), William Friedkin, Pedro Almod\u00f3var (“Ata-me”, 1989), Franco Zeffirelli (“Hamlet”, 1990), Barry Levinson (“Bugsy”, 1990), Dario Argento (“S\u00edndrome Mortal”, 1996) e, claro, Quentin Tarantino, com quem ganhou seu \u00fanico Oscar.<\/p>\n

Morricone morreu nesse dia 6 de julho de 2020, aos 91 anos, na mesma Roma onde nasceu.<\/p>\n

Aqui, dez temas composto por ele em dez grandes filmes. Pra perceber as notas, protagonistas, atuando no melhor papel delas em toda a hist\u00f3ria do cinema.<\/p>\n

TR\u00caS HOMENS EM CONFLITO (1966)<\/strong>
\nT\u00edtulo original: Il Buono, Il Brutto, Il Cattivo
\nDire\u00e7\u00e3o: Sergio Leone
\nM\u00fasica: “Main Theme”<\/p>\n